在学习钢琴前一定要了解钢琴，如果对一件乐器不了解就不用去学了，钢琴是一种性能全面而完善、应用十分广泛的大型键盘乐器。在当今世界上，无论公众的或家庭的音乐生活中，钢琴占有重要的地位。它即适宜于同其它乐器以及人声配合演奏，也适宜于独立演奏；即可作为表演工具，也可作为音乐研究与教学、创作或自娱的工具。

一、钢琴的基本知识

1、钢琴的基本练法就是慢练。

我们知道听觉得到反馈就会对信息调整和修正缺点和毛病，而慢速练习就是能听清楚的方法，慢练的方法之一是用节拍器，即使在作品练习成熟之后，慢练尤如"大镜"把乐曲中的一切细节都扩大了慢练的最大优点是来得及根据视觉，一次应该适当得慢速练习。

2、有计划、有目的地学习：

学习任何事物都并非一日之寒，练钢琴也不例外钢琴的练习需要的是持之以恒的态度，钢琴曲目繁多、演奏技法多样，初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划，冰冻三尺，从基础着手，循序渐进地学习，才能达到目的。

3、以良好的心态学习钢琴：

在学习时可能会遇到情绪起伏不的情况，应调节情绪，适当减轻学习难度，充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。

二、弹奏钢琴时身体的协调

开始就要明确，身体的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面，随着程序的深化，又要不断发展和更好地运用。

1、保证身体协调的根本：

对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿，随着程度的提高，所以身体的参与和调节也越来越重要。

2、坐姿的基本要求：

为了便于灵活用力，臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，不要坐满，坐一半即可，而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在踏板两旁，强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

3、身体的左右调节：

弱低音区时，身体的左右调节主要依据音的高低，以音阶为例，身体重心放到左腿方面去；弹中音区时，身体重心两面摆平；弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。

4、身体的前后调节：

身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。

三、钢琴弹奏中自然重量的运用

从肩部的舒展下垂，关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如。整个手臂的协调下垂，通过放松灵活的手腕调节，然后由手指把手臂重量传入键盘。

1、认识体会到手臂的自然重量

把两只手臂完全放松地垂下去，此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体，空气中随意摆动，以前倾上身的坐姿，晃动，而血都涌向了手掌，通向了指尖，体会到手臂的自然重量后，就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它功能和作用了

2、手指要承受并支撑整只手臂的重量

尤其是处于手掌部位的指根关节（以下简称"掌关节"必须要作为一个力量的支持点，手臂的自然重量落下来，手指的三个小关节微微凸起。要求每一个手指都能支撑住，用44371断奏入门的方法练习：先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好，结合手臂的自然重量。经过一个阶段，每个手指都能自如地弹出饱满的声音后，再渐渐进入连奏的练习。进一步我就可以调节重量的轻重。

四、手指的能力与训练

1、手指的能力：

否灵活和有力，表现在弹奏上则是清晰度、均匀度和流畅度，手指的能力是指每个手指是否有独立活动的能力。

家庭中置备一台钢琴，往往被看作主人具有较高文化层次和素养的标志。由于钢琴使用寿命长达百余年，如使用与保护得法，可供几代连续使用。长久以来，钢琴一直是作为家庭基本文化建设的重要投入对象之一，因此学好钢琴也是很有必要的。